SALA B • Cine en el Bar

25/10/2026

Y esta linda entrevista que nos hizo la Alba Balderrama para la Ramona - suplemento cultural.

…hemos encontrado puntos en común, intereses compartidos por el cine y una afinidad, incluso política, sobre lo que nos interesa que sea el cine: una mirada común sobre qué cosas nos importan. (Programadores SALA B) El cuidado por la hechura de las cosas, el amor por lo que se hace, el impulso...

25/10/2026

¡Desde Cochabamba, la querida Ramona - suplemento cultural nos dedica su portada semanal diseñada por los Bear Brothers! Les agradecemos por semejante honor, por este espacio y por el interés en nuestro trabajo ¡Un saludo desde La Paz al equipo editorial!

Nuestra portada semanal, diseñada por los Bear Brothers, es para SALA B • Cine en el Bar, un proyecto de programación y exhibición cinematográfica alternativa que está (re)descubriendo cines poco conocidos, olvidados o invisibilizados en Bolivia para dicha de la cinefilia local

25/10/2026

🇧🇴 Filmada en 1972 en Bolivia / SALA B y MalaBar presentan 𝗟𝗔𝗦 𝗗𝗢𝗦 𝗖𝗔𝗥𝗔𝗦 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗠𝗢𝗡𝗘𝗗𝗔, 𝗦𝗘𝗚𝗨𝗡𝗗𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘: 𝗔𝗥𝗥𝗜𝗘𝗦𝗚𝗔𝗥 𝗘𝗟 𝗣𝗘𝗟𝗟𝗘𝗝𝗢 (1974) 🇨🇦 una película de Guy L. Coté en dos partes, en el marco del ciclo recurrente de cine 'Películas repatriadas'.

🕢 𝗦𝗘𝗚𝗨𝗡𝗗𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘 / domingo 25 de octubre / 𝟭𝟴.𝟭𝟱 𝗛 ✨
📍 Calle México 1783, La Paz
🎟️ Entrada: Bs. 10 (escribiendo una reseña)

En medio de la dictadura militar y represiva de Banzer, tres sacerdotes canadiénses se encomendan a la fe cristiana para difundir su palabra y se confrontan con el universo polimorfo de la religiosidad andina y los complejos espectros políticos que la atraviesan.
Fiestas populares, rituales a la Pachamama, extracción de minerales, diablos, y Cristos maltratados que la multitud carga por las calle. Más que una película sobre Dios, es una exploración de todo aquello que circunda la idea de Dios y lo sagrado: la comunidad, sus prácticas, sus creencias y sus formas de habitar el mundo. (Sala B, 2026)

79 min. / 𝗩𝗢𝗦𝗨𝗕 (Diálogos en francés con subtítulos en español)

Producida, preservada y digitalizada por el National Film Board of Canadá. / Proyección no autorizada
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24/10/2026

🇧🇴 Filmada en 1972 en Bolivia / SALA B y MalaBar presentan 𝗟𝗔𝗦 𝗗𝗢𝗦 𝗖𝗔𝗥𝗔𝗦 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗠𝗢𝗡𝗘𝗗𝗔, 𝗦𝗘𝗚𝗨𝗡𝗗𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘: 𝗔𝗥𝗥𝗜𝗘𝗦𝗚𝗔𝗥 𝗘𝗟 𝗣𝗘𝗟𝗟𝗘𝗝𝗢 (1974) 🇨🇦 una película de Guy L. Coté en dos partes, en el marco del ciclo recurrente de cine 'Películas repatriadas'.

🕢 𝗦𝗘𝗚𝗨𝗡𝗗𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘 / domingo 25 de octubre / 𝟭𝟴.𝟭𝟱 𝗛 ✨
📍 Calle México 1783, La Paz
🎟️ Entrada: Bs. 10 (escribiendo una reseña)

En medio de la dictadura de Banzer, tres sacerdotes canadiénses se encomendan a la fe cristiana para difundir su palabra y se confrontan con el universo polimorfo de la religiosidad andina y los complejos espectros políticos que la atraviesan.
Fiestas populares, rituales a la Pachamama, extracción de minerales, diablos, y Cristos maltratados que la multitud carga por las calle. Más que una película sobre Dios, es una exploración de todo aquello que circunda la idea de Dios y lo sagrado: la comunidad, sus prácticas, sus creencias y sus formas de habitar el mundo. (Sala B, 2026)

[....] Cierta fe marxista, enarbolada en nombre del proletariado victorioso, carece a veces de resonancia, tanto como las palabras vacías de aquellos que, en la fe católica, se muestran tibios. Al llenarse la boca con palabras como «imperialismo», «capitalismo» o «colonialismo», a veces uno se permite —a muy bajo costo— tomar una vía de escape, en lugar de vivir en su cotidianidad, cueste lo que cueste, los principios que defiende [...] (Guy L. Côté, entrevista con Daniel Pinard, 1974)

86 min. / 𝗩𝗢𝗦𝗨𝗕 (Diálogos en francés con subtítulos en español)

Producida, preservada y digitalizada por el National Film Board of Canadá. / Proyección no autorizada
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23/10/2026

23/10/2026

[3/3] 🇧🇴 𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗠𝗔𝗧𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟, llega a La Paz, Bolivia, junto a su programador James Hansen 🇺🇸, para presentar tres programas de su nueva edición en 𝗦𝗔𝗟𝗔 𝗕 / 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗕𝗮𝗿

𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗔 𝟯:
𝗬 𝗹𝗼𝘀 𝗮ñ𝗼𝘀 𝗽𝗮𝗿𝗲𝗰𝗲 𝗾𝘂𝗲 𝘃𝗼𝗹𝗮𝗿𝗮𝗻 / 𝗔𝗻𝗱 𝘁𝗵𝗲 𝘆𝗲𝗮𝗿 𝗵𝗮𝘃𝗲 𝘄𝗶𝗻𝗴𝘀
69 minutos.

🗓️ sábado 24 de octubre / 19:15 H
📍 Calle México 1783
🎟️ Entrada Bs. 10 + reseña
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🇵🇪 Before Understanding (Dir. Eduardo Gutierrez, 1 min.)
Cuerpos parciales en Super 8: piel, pelaje, hoja. Antes de las categorías —humano, animal, planta— existe un contacto entre elementos que se influyen mutuamente. La obra se mantiene en ese instante inicial: lo que un cuerpo puede hacer junto a otro, antes de comprender qué es.

🇧🇴 Trizas (Dir. Luciana Decker Orozco, 14 min.)
Dos viajes se cruzan de forma anacrónica: el de un médico inglés en Bolivia en la década de 1930 y el del cineasta en Londres en 2024. La película aborda los objetos como fragmentos inestables, vestigios de mundos más amplios, como espejos que solo se dejan vislumbrar momentáneamente. El viaje transcurre por la colección de arte de las Américas del Museo Británico, las colecciones de joyería y fotografía del Museo Victoria y Alberto, y una colección privada de arte latinoamericano en Londres.

🇺🇸🇻🇪 We Keep On Looking for You (Dir. Diego Andres Murillo, 14 min.)
Una voz robótica graba una "triste película de su patria" para un paciente moribundo con el fin de aliviar su agonía: imágenes de la visita de Kennedy a Venezuela en el 61 se cuelan entre errores de montaje, y un poema aparentemente interminable cobra vida por última vez.

🇦🇷🇵🇪 Where Is Maria Anne? (Dir. Yaela Gottlieb, 6 min.)
María Ana escapa de un mundo que parecía prometerle una vida perfecta.
En ese momento, su rastro se pierde para siempre.

🇧🇷🇵🇹 Traveler's Suite (Dir. Leonardo Pirondi, 7 min.)
Formas del universo, paisajes rocosos y una ciudad verde y exuberante, obra del hombre. Todo surge de un sueño que tuve; es a la vez mío y de un viajero a bordo de una nave espacial. El sueño y el viajero pertenecen al universo de mi película Fractais Tropicais. Aquí, el imaginario esperanzador y utópico, centrado en el ser humano, sobre los viajes espaciales y el futuro, repleto de vigilancia, control e ilusiones, todo efímero como las imágenes que puede contener un sueño.

🇦🇷 The Search for Immortality (Dir. Nicolás Zukerfeld, 4 min.)
«La búsqueda de la inmortalidad» es una película abstracta sobre la muerte, en la que «leemos» un libro enciclopédico sobre la inmortalidad con una cámara Bolex de 16 mm. Una reflexión final sobre el medio en sí y su supervivencia. Quizás la búsqueda de la inmortalidad sea precisamente eso: intentar capturar una totalidad, imposible y fragmentaria. Y fracasar.

🇧🇷🇺🇸 third mountain (Dir. Tetsuyama Maruyama, 23 min.)
A medida que los proyectos mineros excavan y extraen minerales, se forman nuevos paisajes y montañas. Esta película, que forma parte de una serie en curso basada en diapositivas de 35 mm entregadas a Tetsuya Maruyama por la empresa minera brasileña MBR (Minerações Brasileiras Reunidas), concilia la majestuosidad de estos lugares con su impacto inherentemente destructivo y perdurable. (Cristina Kolozsváry-Kiss, IFFR 2026)
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www.lightmatterfilmfestival.com
https://cines-bolivianos.web.app/links.html

22/10/2026

[2/3] 🇧🇴 𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗠𝗔𝗧𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟, llega a La Paz, Bolivia, 𝗦𝗔𝗟𝗔 𝗕 y 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗕𝗮𝗿 presentan el segundo programa.

𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗔 𝟮:
𝗠𝗮𝗾𝘂𝗶𝗻𝗮𝘀 𝘁𝗮𝗻 𝘀𝘂𝗮𝘃𝗲𝘀 / 𝗦𝘂𝗰𝗵 𝗚𝗲𝗻𝘁𝗹𝗲 𝗠𝗮𝗰𝗵𝗶𝗻𝗲𝘀
63 minutos / Curado por James Hansen

🗓️ viernes 23 de octubre / 19:15 H
📍 Calle México 1783
🎟️ Entrada Bs. 10 + reseña
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🇧🇷 Spectral Night (Dir. Rodrigo Faustini, 4 min.)
Una adaptación del Acto II de Fausto, parte II, para la era de la IA: el homúnculo, un ser compuesto de pura idea, busca un cuerpo.
No se utilizó inteligencia artificial en esta película, salvo para generar pseudocitas delirantes del texto de Goethe. Los efectos visuales, con su característico ruido de Fourier (dificultades para la visión por computadora), están inspirados en los estudios computacionales de Béla Julesz sobre la visión primitiva.

🇧🇷🇨🇺 Daimara and the Zombie Dance (Dir. Tom Hamburger, Natalía Kaiko, 11 min.)
En un pequeño pueblo de Cuba, la gente desaparece con frecuencia, a veces sin dejar rastro... Para Daimara, de 12 años, así son las cosas, como en una película de terror. "Daimara y el baile zombie" es un cortometraje documental que analiza la actual crisis migratoria en Cuba a través de los ojos de una niña del campo.

🇦🇷 Campana (Dir. FRAD, 7 min.)
Un jacinto de agua flota a la deriva en el río Paraná. Cae la lluvia.

🇨🇱 I Desire Mercy, not Sacrifice (Dir. Gabriel Lizama / Liz Taylor, 6 min.)
Luz a través de las vidrieras, arquitectura espiritual, luz musical para los ojos. Una oración para tiempos de guerra. Grabado con un celular en la Catedral Apóstol San Mateo, en la ciudad de Osorno (Chile).

🇧🇷 Trivakra (Dir. Sofia Angst, 10 min.)
Trivakra recorre los recuerdos de un niño, atravesados ​​por biotecnologías de género que remodelan su cuerpo y su historia. La jeringa que brota de un ritual tr****ti de transmutación hormonal abre una brecha en la matriz de género y vídeo, donde huesos y pieles se desmaterializan en el ciberespacio.

🇲🇽 OAXACA INGOBERNABLE (Dir. Robertó Lopez, 8 min.)
La continuidad de las luchas sociales está tatuada, no solo en los muros y paredes de la ciudad de Oaxaca, sino en el imaginario colectivo y la memoria histórica de sus habitantes. Cada grieta, cada grafiti, es un testimonio silencioso de un territorio en resistencia, un palimpsesto urbano que se reescribe día a día con nuevas demandas y antiguas aspiraciones. Cine como estorbo, proto-archivo para el futuro.

🇪🇨 Self-Portrait at 13 (Dir. Oscar Illingworth, 18 min.)
Una habitación con una Virgen María, anuncios de pasta de dientes, bikinis, la guerra entre Ecuador y Perú, noticias de última hora, el diablo y el sol, un niño descubre el cine. Una mezcla de videos esquizofrénica refleja la identidad de Ecuador. Una madre y su hijo comparten una cámara de video, imágenes de los 90 revelan un mundo que repite viejos problemas.
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20/10/2026

[1/3] 🇧🇴 𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗠𝗔𝗧𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟 Light Matter Film Festival, dedicado al cine experimental y los nuevos medios, junto a 𝗦𝗔𝗟𝗔 𝗕 SALA B • Cine en el Bar y 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗕𝗮𝗿 MalaBar, presenta en La Paz, Bolivia, el 𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗔 𝟭, curado y presentado por James Hansen James Hansen 🇺🇸

𝗟𝗮𝘀 𝗰𝗶𝗻𝘁𝗮𝘀 𝗱𝗲𝗹 𝗽𝗿𝗼𝗰𝗲𝘀𝗼: 𝗨𝗻 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗮 𝗱𝗲 𝗼𝗯𝗿𝗮𝘀 𝗱𝗲 𝘃𝗶𝗱𝗲𝗼 𝘁𝗲𝗺𝗽𝗿𝗮𝗻𝗮𝘀 𝗱𝗲 𝗣𝗲𝗲𝗿 𝗕𝗼𝗱𝗲
2026, 69 minutos, 1/2'' open reel video

🗓️ 𝗷𝘂𝗲. 𝟮𝟮 / 𝟭𝟵:𝟭𝟱 𝗛 ✨ 𝗘𝗻𝘁𝗿𝗮𝗱𝗮 𝗹𝗶𝗯𝗿𝗲
📍 Calle México 1783, La Paz
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El placer de los eventos electrónicos vibrantes y el despliegue cinematográfico. *The Process Tapes*, piezas de videoarte: basadas en lentes y electrónica; video, electrónica, televisión analógica y digital. A finales de la década de 1960, nuevos discursos artísticos con nombres como arte conceptual y arte procesual proponían radicalmente la desmaterialización del objeto artístico.

Estas piezas de síntesis de video en tiempo real, iniciadas a mediados de la década de 1970, participaron en dichas propuestas. Al contemplar estas obras, estas investigaciones sobre la imagen transformadora en el arte de finales del siglo XX, sorprende su simultánea seriedad, jocosidad e ironía, situándose a la vez dentro y fuera de la ilusión y los nuevos materialismos. Concibo este trabajo como una acción de rescate.

El programa incluye:
(Blue) Glitz
Pieces (Nov. 15, 1975)
Point Field Line Frame
Snow Key on Snow
Cup Ramp Wave
The Image and Its Reproduction
Interface Windows
Reds & Whites
Front Hand Back Hand
Cup Mix (2 channels)
Horizontal/Vertical Drift
Oscillator Deflections with sound
Vibratory Sweep
Interface 1 2 3
Video Locomotion
Counting and Remapping 00-FF
Camel with Window Memory
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www.lightmatterfilmfestival.com
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19/10/2026

🇧🇴 𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗠𝗔𝗧𝗧𝗘𝗥 𝗙𝗜𝗟𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟 Light Matter Film Festival, dedicado al cine experimental y los nuevos medios, llega a La Paz, Bolivia, junto a su programador James Hansen James Hansen 🇺🇸, para presentar tres programas de su nueva edición en 𝗦𝗔𝗟𝗔 𝗕 / 𝗠𝗮𝗹𝗮𝗕𝗮𝗿 (calle México 1783).

OCTUBRE/2026
𝗣𝗥𝗢𝗚. 𝟭 / jue. 22 / 19:15 H ✨ Entrada libre
𝗣𝗥𝗢𝗚. 𝟮 / vie. 23 / 19:15 H 🎟️ Bs. 10 (+ Reseña)
𝗣𝗥𝗢𝗚. 𝟯 / sáb. 24 / 19:15 H 🎟️ Bs. 10 (+ Reseña)
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𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗔 𝟭 / 𝗟𝗮𝘀 𝗰𝗶𝗻𝘁𝗮𝘀 𝗱𝗲𝗹 𝗽𝗿𝗼𝗰𝗲𝘀𝗼: 𝗨𝗻 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗮 𝗱𝗲 𝗼𝗯𝗿𝗮𝘀 𝗱𝗲 𝘃𝗶𝗱𝗲𝗼 𝘁𝗲𝗺𝗽𝗿𝗮𝗻𝗮𝘀 𝗱𝗲 𝗣𝗲𝗲𝗿 𝗕𝗼𝗱𝗲 (69 min.)
El placer de los eventos electrónicos vibrantes y el despliegue cinematográfico. "The Process Tapes", piezas de videoarte: basadas en lentes y electrónica; video, electrónica, televisión analógica y digital. A finales de la década de 1960, nuevos discursos artísticos con nombres como arte conceptual y arte procesual proponían radicalmente la desmaterialización del objeto artístico [...]

𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗔 𝟮 / 𝗠𝗮𝗾𝘂𝗶𝗻𝗮𝘀 𝘁𝗮𝗻 𝘀𝘂𝗮𝘃𝗲𝘀 (63 min.)
🇧🇷 Spectral Night (Dir. Rodrigo Faustini, 4 min.)
🇧🇷🇨🇺 Daimara and the Zombie Dance (Dir. Tom Hamburger, Natalía Kaiko, 11 min.)
🇦🇷 Campana (Dir. FRAD, 7 min.)
🇨🇱 I Desire Mercy, not Sacrifice (Dir. Gabriel Lizama (Liz Taylor), 6 min.)
🇧🇷 Trivakra (Dir. Sofia Angst, 10 min.)
🇲🇽 OAXACA INGOBERNABLE (Dir. Robertó Lopez, 8 min.)
🇪🇨 Self-Portrait at 13 (Dir. Oscar Illingworth, 18 min.)

𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠𝗔 𝟯 / 𝗬 𝗹𝗼𝘀 𝗮ñ𝗼𝘀 𝗽𝗮𝗿𝗲𝗰𝗲 𝗾𝘂𝗲 𝘃𝗼𝗹𝗮𝗿𝗮𝗻 (69 min.)
🇵🇪 Before Understanding (Dir. Eduardo Gutierrez, 1 min.)
🇧🇴 Trizas (Dir. Luciana Decker Orozco, 14 min.)
🇺🇸🇻🇪 We Keep On Looking for You (Dir. Diego Andres Murillo, 14 min.)
🇦🇷🇵🇪 Where Is Maria Anne? (Dir. Yaela Gottlieb, 6 min.)
🇧🇷🇵🇹 Traveler's Suite (Dir. Leonardo Pirondi, 7 min.)
🇦🇷 The Search for Immortality (Dir. Nicolás Zukerfeld, 4 min.)
🇧🇷🇺🇸 third mountain (Dir. Tetsuyama Maruyama, 23 min.)
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Agradecimiento especial a luciana
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https://www.lightmatterfilmfestival.com/

17/10/2026

🇧🇴 Filmada en 1972 en Bolivia / SALA B y MalaBar presentan 𝗟𝗔𝗦 𝗗𝗢𝗦 𝗖𝗔𝗥𝗔𝗦 𝗗𝗘 𝗟𝗔 𝗠𝗢𝗡𝗘𝗗𝗔, 𝗣𝗥𝗜𝗠𝗘𝗥𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘: 𝗥𝗔𝗭𝗔 𝗗𝗘 𝗕𝗥𝗢𝗡𝗖𝗘 (1974) 🇨🇦 una película de Guy L. Coté en dos partes, en el marco del ciclo recurrente de cine 'Películas repatriadas'.

🕢 𝗣𝗥𝗜𝗠𝗘𝗥𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘 / domingo 18 de octubre / 𝟭𝟴.𝟭𝟱 𝗛 ✨
🕢 𝗦𝗘𝗚𝗨𝗡𝗗𝗔 𝗣𝗔𝗥𝗧𝗘 / domingo 25 de octubre / 𝟭𝟴.𝟭𝟱 𝗛 ✨
📍 Calle México 1783, La Paz
🎟️ Entrada: Bs. 10 (escribiendo una reseña)

En medio de la dictadura de Banzer, tres sacerdotes canadiénses se encomendan a la fe cristiana para difundir su palabra y se confrontan con el universo polimorfo de la religiosidad andina y los complejos espectros políticos que la atraviesan.
Fiestas populares, rituales a la Pachamama, extracción de minerales, diablos, y Cristos maltratados que la multitud carga por las calle. Más que una película sobre Dios, es una exploración de todo aquello que circunda la idea de Dios y lo sagrado: la comunidad, sus prácticas, sus creencias y sus formas de habitar el mundo. (Sala B, 2026)

[....] Cierta fe marxista, enarbolada en nombre del proletariado victorioso, carece a veces de resonancia, tanto como las palabras vacías de aquellos que, en la fe católica, se muestran tibios. Al llenarse la boca con palabras como «imperialismo», «capitalismo» o «colonialismo», a veces uno se permite —a muy bajo costo— tomar una vía de escape, en lugar de vivir en su cotidianidad, cueste lo que cueste, los principios que defiende [...] (Guy L. Côté, entrevista con Daniel Pinard, 1974)

86 min. / 𝗩𝗢𝗦𝗨𝗕 (Diálogos en francés con subtítulos en español)

Producida, preservada y digitalizada por el National Film Board of Canadá. / Proyección no autorizada
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